同志題材在奧斯卡吃得開嗎?
同志題材在奧斯卡吃得開嗎?
撰文:聞天祥
本屆奧斯卡,李安以兩名牛仔跨越二十年同性戀情的【斷背山】成為大熱門,男女主角也有【柯波帝:冷血告白】、【窈窕老爸】入圍,彷彿同志電影終於打開了保守的奧斯卡大門。
其實翻開奧斯卡影史,確實不少明星,特別是異性戀演員飾演同性戀角色,曾獲得演技獎的肯定。其中得獎的劇本不在少數。但真要在影片、導演獎項勝出,確實不多見。
這期我們將介紹11部曾在奧斯卡獲獎的作品,嚴格說起來,不少都非名正言順的同志電影,但他們分別以不同的方式去碰觸對奧斯卡而言敏感的題材(特別是在九0年代之前),透過他它們,我們也能爬梳出同志電影在主題電影價值中的篳路藍縷吧!
1. 熱情如火(Some Like It Hot,1959)
比利懷德導演的【熱情如火】描述傑克李蒙與湯尼寇帝斯飾演的兩個樂手,因目擊黑道殺人事件而成為被滅口的對象,走投無路下,只好男扮女裝混入一個女子樂團赴佛羅里達表演。其中湯尼寇帝斯愛上了同團的瑪麗蓮夢露,還故意假扮性無能的闊少吸引對方同情並試圖「醫」好他;而傑克李蒙卻被一個個頭比他矮的富商所追求。全片最精彩的不是俊男美女這對,而是傑克李蒙不斷為湯尼寇帝斯犧牲,接受富商追求,甚至接受其求婚,而當他坦承自己其實是男兒身時,富商竟以「世上沒有十全十美的事」接受現實。傑克李蒙的絕佳演出,讓他的角色遊走在性認同的邊緣卻不致讓保守的好萊塢難以接受,反而成為一次示範。本片當年入圍六項奧斯卡(導演、改編劇本、男主角、攝影、藝術指導、服裝設計),最後僅得到服裝設計。不過它在影史評價愈來愈高,早被視為好萊塢經典喜劇之一。
2. 午夜牛郎(Midnight Cowboy,1969)
【午夜牛郎】是奧斯卡史上第一部得到最佳影片的「限制級」電影,由「英國憤怒青年電影」的代表導演之一約翰史勒辛格執導,強沃特飾演一個以為可以到大城市憑「本錢」為生的青年,達斯汀霍夫曼則是他後來認識、相依為命的同伴,兩人之間有著曖昧的情感描寫。本片對當時而言大膽、黑暗的描寫,不僅讓當時部分好萊塢保守人士不滿,在台灣也被禁演長達二十年。它總共入圍七項奧斯卡,包括兩個男主角同時入圍,但都沒能封帝,最後得到的是最佳影片、導演和改編劇本三項獎。
3. 熱天午後(Dog Day Afternoon,1975)
艾爾帕西諾在【熱天午後】飾演一個為了籌錢讓同性戀人動手術、鋌而走險搶銀行的人,不過本片最精彩的倒不是主角性取向的刻畫,而是全片壓縮在警匪對峙期間,銀行內的劫匪與人質間的關係與張力。導演薛尼盧梅以一貫強悍的社會批判筆觸,打破警匪界線,賦予了角色相當的人性化,對日後同類電影影響甚鉅。片中雖然沒有太多同性戀描寫,但主角性向的呼之欲出,讓艾爾帕西諾演出此角的勇氣可嘉,不曉得這是否造就了他日後接演【虎口巡航】(但本片卻引起同志社團抗議)?本片入圍了六項奧斯卡(影片、導演、男主角、男配角、原創劇本、剪接),最後僅獲得最佳原創劇本獎。
撰文:聞天祥
本屆奧斯卡,李安以兩名牛仔跨越二十年同性戀情的【斷背山】成為大熱門,男女主角也有【柯波帝:冷血告白】、【窈窕老爸】入圍,彷彿同志電影終於打開了保守的奧斯卡大門。
其實翻開奧斯卡影史,確實不少明星,特別是異性戀演員飾演同性戀角色,曾獲得演技獎的肯定。其中得獎的劇本不在少數。但真要在影片、導演獎項勝出,確實不多見。
這期我們將介紹11部曾在奧斯卡獲獎的作品,嚴格說起來,不少都非名正言順的同志電影,但他們分別以不同的方式去碰觸對奧斯卡而言敏感的題材(特別是在九0年代之前),透過他它們,我們也能爬梳出同志電影在主題電影價值中的篳路藍縷吧!
1. 熱情如火(Some Like It Hot,1959)
比利懷德導演的【熱情如火】描述傑克李蒙與湯尼寇帝斯飾演的兩個樂手,因目擊黑道殺人事件而成為被滅口的對象,走投無路下,只好男扮女裝混入一個女子樂團赴佛羅里達表演。其中湯尼寇帝斯愛上了同團的瑪麗蓮夢露,還故意假扮性無能的闊少吸引對方同情並試圖「醫」好他;而傑克李蒙卻被一個個頭比他矮的富商所追求。全片最精彩的不是俊男美女這對,而是傑克李蒙不斷為湯尼寇帝斯犧牲,接受富商追求,甚至接受其求婚,而當他坦承自己其實是男兒身時,富商竟以「世上沒有十全十美的事」接受現實。傑克李蒙的絕佳演出,讓他的角色遊走在性認同的邊緣卻不致讓保守的好萊塢難以接受,反而成為一次示範。本片當年入圍六項奧斯卡(導演、改編劇本、男主角、攝影、藝術指導、服裝設計),最後僅得到服裝設計。不過它在影史評價愈來愈高,早被視為好萊塢經典喜劇之一。
2. 午夜牛郎(Midnight Cowboy,1969)
【午夜牛郎】是奧斯卡史上第一部得到最佳影片的「限制級」電影,由「英國憤怒青年電影」的代表導演之一約翰史勒辛格執導,強沃特飾演一個以為可以到大城市憑「本錢」為生的青年,達斯汀霍夫曼則是他後來認識、相依為命的同伴,兩人之間有著曖昧的情感描寫。本片對當時而言大膽、黑暗的描寫,不僅讓當時部分好萊塢保守人士不滿,在台灣也被禁演長達二十年。它總共入圍七項奧斯卡,包括兩個男主角同時入圍,但都沒能封帝,最後得到的是最佳影片、導演和改編劇本三項獎。
3. 熱天午後(Dog Day Afternoon,1975)
艾爾帕西諾在【熱天午後】飾演一個為了籌錢讓同性戀人動手術、鋌而走險搶銀行的人,不過本片最精彩的倒不是主角性取向的刻畫,而是全片壓縮在警匪對峙期間,銀行內的劫匪與人質間的關係與張力。導演薛尼盧梅以一貫強悍的社會批判筆觸,打破警匪界線,賦予了角色相當的人性化,對日後同類電影影響甚鉅。片中雖然沒有太多同性戀描寫,但主角性向的呼之欲出,讓艾爾帕西諾演出此角的勇氣可嘉,不曉得這是否造就了他日後接演【虎口巡航】(但本片卻引起同志社團抗議)?本片入圍了六項奧斯卡(影片、導演、男主角、男配角、原創劇本、剪接),最後僅獲得最佳原創劇本獎。